Блог

Jan 06, 2024

Посетите дом-музей в Лос-Анджелесе, посвященный модернисту Полу Маккоббу

В середине прошлого века дизайнер Пол Маккобб, казалось, был вот-вот

В середине прошлого века дизайнер Пол Маккобб, казалось, был повсюду. Его мебель массового рынка с ее продуманной конструкцией и чистыми линиями (подумайте: модернизм «Безумцев») украшала бесчисленные дома среднего класса. Он проектировал стеклянную посуду, лампы и пишущие машинки Remington. И вы могли прочитать его статьи о дизайне в крупных газетах США на такие темы, как необходимость большего отскока мебельных подушек и то, как определить комнату, не загромождая ее (последняя была опубликована в журнале Los Angeles Times Home Magazine в 1954 году).

В 1957 году Bloomingdale's показал 15 обстановок его комнат. Об этой витрине покупатель мебели рассказал New York Times: «Мы относимся к мебели Пола как к сахару в продуктовом магазине — это основной продукт питания».

Но в отличие от некоторых своих коллег-дизайнеров-модернистов, в том числе Германа Миллера, Чарльза и Рэя Имсов, имя уроженца Бостона Маккобба не осталось нарицательным. Частично это связано с тем, что дизайнер часто работал в сотрудничестве с разными компаниями, а не исключительно под своим именем. Он тоже умер молодым: в 1969 году, в возрасте 51 года.

Но в последние годы Маккобб совершил громкое возвращение. Растущий интерес к его проектам привел к резкому росту цен на его оригинальные изделия и заставил производителей мебели переиздать некоторые из его работ. Например, датская компания Fritz Hansen теперь предлагает изделия из дизайнерской серии Planner Group, которые имеют тонкие кованые рамы с неукрашенными деревянными или стеклянными поверхностями. Два года назад CB2 стала первой американской компанией, переиздавшей дизайн Маккобба, в том числе его угловатый диван с галстуком-бабочкой, напоминающий эпоху, когда автомобили носили плавники.

Теперь, в Лос-Анджелесе, вы можете удовлетворить интерес ко всему, что связано с Полом Маккоббом, посетив музей Пола Маккобба.

Хотя назвать его музеем — это несколько натяжка. Это DIY-заведение — страстный проект одного коллекционера — дизайнера Йоги Проктора, который превратил свой дом в Силвер-Лейк в уникальную витрину.

Стиль жизни

Использование Джули Джексон вторичной древесины усиливает ее приверженность созданию экологически чистых товаров для дома, которые не наносят вред окружающей среде.

Войдите в дом, и вы увидите стул McCobb, вдохновленный дизайном Shaker 1949 года, и пару безупречных кресел 1950 года, которые Проктор переобил тканью Knoll той эпохи. Пройдите в столовую, и вы найдете изящный чайный фургон (1953 года) и другие проекты Planner Group, в том числе гладкий деревянный обеденный стол, окруженный стульями, спинки которых плавно наклоняются. Рядом на стенде представлены ткани, которые Маккобб разработал для производителя текстиля Л. Антона Мекса, одна из которых украшена ярким ромбическим узором.

Выставка продолжается в библиотеке и спальне Проктора. «Масштаб работы [Маккобба]», говорит он, «не был представлен таким образом».

Проктор незаметно представил музей в начале 2022 года, когда он начал принимать посетителей по предварительной записи, а именно, приверженцев Маккобба и поклонников дизайна, которые услышали о коллекции из уст в уста или из дизайнерских кругов. Теперь приглашена публика. В субботу он объединится с Форумом архитектуры и городского дизайна Лос-Анджелеса, чтобы провести три экскурсии по своему «живому музею».

Солнечным будним днем ​​в начале этого месяца Проктор устроился в кресле с высокой спинкой, спроектированном Маккоббом, в своей библиотеке, чтобы поговорить (который был сокращен и отредактирован для ясности) о его самых ценных произведениях и катастрофе, которая вдохновила его превратить дом в музей.

Какая статья побудила вас начать работу над «Маккоббом» и где вы ее взяли?

Я почти уверен, что это было на Бродвейском антикварном рынке в Чикаго. Это скамейка в центре гостиной, очень простая скамейка размером 60 на 18 дюймов. Привлекательность заключалась в тонких черных железных ножках и раме, а также в простой деревянной плите сверху. На нем также была печать теплового бренда. Это было 18 лет назад, и на самом деле не было никакой информации о дизайне и творчестве [Маккобба]. Но, судя по дизайну и стилю, я начал понимать, что есть и другие детали. А потом мы начали понимать, что он модульный, скоординированный и дополненный аксессуарами.